박병천류 진도북춤의 예술적 특성 고찰

Abstract

이 연구는 한국의 전통북춤인 진도북춤의 예술적 구조와 미학적 의미를 고찰한 것이다. 북춤은 타악 연주와 춤사위를 결합한 독특한 형식으로, 오직 무용 동작만으로 표현되는 여타의 민속춤과달리 음악과 움직임이 융합되어 시청각적으로 역동적인 예술 경험을 제공한다. 그중 박병천(1933– 2007)에 의해 예술적으로 체계화된 진도북춤은 음악(樂), 춤(舞)이 통합된 형태로서 복합적인 북가락, 표현적인 춤사위, 그리고 한국적 미감의 핵심 개념인 신명을 구현한 대표적인 무용이다. 본 연구는 진도북춤이 점층적으로 가속되는 장단 구조와 즉흥적인 표현 기법을 통해 관객의 몰입과감정의 공유를 유도하는 방식을 분석하였다. 이 춤은 음양의 조화, 긴장과 이완, 강과 유의 대비와 같은철학적 원리를 체현하며, 대삼·소삼의 장단 구성, 맺고 풀기, 그리고 오방과 태극선 등의 공간구성 요소를 통해 전통무용의 독자적인 어법을 보여준다. 이는 자연의 순환성과 공간의 균형, 의례적 감수성을토대로 형성된 한국 무용 어휘의 정수를 반영한다. 궁극적으로 박병천류 진도북춤은 민속적 놀이 형식을 넘어 고도로 예술화된 전통무용으로 승화되었으며, 한국의 무형문화 유산을 대표하는 중요한 사례로 평가된다. 본 연구는 그 철학적·미학적 가치를국내외에 널리 알릴 필요성을 강조하며, 보다 적극적인 국제적 조명과 학술적 확산의 필요성을 제안한다.